Программа дней Литвы в Пскове подверглась цензуре
В Пскове прошло несколько мероприятий, объединённых под общим названием «Окно в Литву». К сожалению, уникальные концерты и выставки остались без должного внимания широкой публики. Причина проста: о них почти не было известно. А некоторые просто были отменены в последний момент.
Эту фотографию псковичам было позволено увидеть... (Антанас Суткус. «Первый урок в школе искусств». 1966) |
Со статусом и уровнем всё было именно так, как ожидалось.
При открытии «Окна» присутствовали Римантас Шидлаускас, чрезвычайный и полномочный посол Литовской Республики в России, Эйтвидас Баярунас, генеральный консул Литовской Республики в Санкт-Петербурге, Андрюс Калиндра, первый секретарь посольства Литовской Республики в России, Йозас Будрайтис, атташе по культуре Литовской Республики в России, Римантас Шегжда, атташе по коммерции Литовской Республики в России, а также официальные лица, представлявшие российскую (псковскую) сторону.
Презенты, которые литовцы привезли в Псков, могли бы стать главным содержанием культурной жизни города последних двух недель. Судите сами.
Начал программу концерт из произведений классика литовской музыки Микалюса Чюрлёниса, причём не только музыкальных. В соответствии с эстетическими принципами великого литовца, писавшего в своих теоретических работах о тесной связи Звука, Слова и Цвета и создававшего как музыкальные, так и живописные произведения, исполнение фортепианных опусов сопровождалось демонстрацией репродукций его картин и чтением литературных отрывков. За роялем был не кто иной, как правнук композитора, известный литовский пианист Рокас Зубовас – между прочим, потомок еще и знаменитых графов Зубовых, известных не только благодаря участию Платона и Николая Зубовых в придворных интригах времен Екатерины II и убийстве Павла I, но и основанием в начале прошлого века – как раз в «чюрлёнисовские» времена, - знаменитого Зубовского института на Исаакиевской площади в Петербурге, первого в России научного института, занятого изучением искусства.
В довершение до совершенства, в фойе перед концертом была открыта выставка фотографических работ самого композитора.
Впечатляет, не правда ли?
Вот только узнать обо всём этом великолепии можно было только из пресс-релизов, разосланных по редакциям местных СМИ. В городе не было ни одной афиши и, чтобы собрать публику на такое уникальное мероприятие, пришлось, между прочим, «снимать с занятий» учащихся детской художественной школы, расположенной рядом с Колледжем искусств, где проходил концерт.
О качествах зала и рояле, которыми располагает псковский «кулёк», я просто промолчу. Не будем о грустном.
А вот о том, что во время демонстрации слайдов (на сложной и дорогой технике, привезённой литовцами) нужно было бы погасить в зале свет, как предложил Рокас Зубовас, можно и вспомнить. Как и о том, что чтец – студент отделения сценического мастерства (кажется, так это называется?) всё того же колледжа культуры, по словам его однокурсников, увидел текст, который ему предстояло торжественно и «художественно» прочесть, за пятнадцать минут до выхода на сцену.
Ну хорошо, на концерт смогли попасть не все. Утешением должна была быть оставшаяся выставка фотографий Чюрлёниса – но не тут-то было. На следующий день по чьему-то распоряжению экспозиция была демонтирована. Обещали вернуть «попозже», чтобы «на выходных ничего не пропало». Вообще-то странное объяснение, ну да, ладно.
Так ведь не вернули.
«Окно в Литву» приоткрыли и захлопнули.
Странные вещи продолжилось на следующей площадке, где проходили мероприятия программы – в Приказных палатах Псковского Кремля. Там должна была открыться выставка двух знаменитых литовских мастеров художественной фотографии: Римантаса Дихавичюса и Антанаса Суткуса – так сообщали пресс-релизы и анонсы в Интернете.
Каково же было общее удивление, когда выяснилось, что покажут только Суткуса.
Нет, это тоже прекрасно, Антанас Суткус – один из самых известных фотографов бывшего СССР, глава Союза фотохудожников Литвы. Его скупые выразительные черно-белые портреты, при взгляде на которые вспоминается кино итальянского неореализма, регулярно публиковались во всех мировых изданиях, посвящённых фотоискусству, начиная с конца 1950-х годов и возможность познакомиться с ними «вживую» (а впечатление от фотоработы, представленной на выставке так же отличается от репродукции в журнале, как воздействие кинофильма, увиденного на большом экране в кинотеатре, от домашнего видеопросмотра) – прекрасный подарок псковичам. Мне так Суткус нравится гораздо больше, чем Дихавичюс, ставший страшно модным в конце 1980-х благодаря своим ню-сериям. Тогда, помнится, его выставку в Москве посещало по двадцать тысяч человек в день – рекорд для страны, «в которой секса нет».
Но то Москва, новый Вавилон. У нас тут всё строже. И опешившим литовским гостям строго сообщили, что «в свясченных стенах Псковскаго Кремля» никаких этих «обнажённых с цветами» и «гимнов молодости» не будет.
Ну… может быть. Вот только я где-то слышал о такой милой практике – когда соглашаешься принять выставку, а тем более рассылаешь пресс-релизы и зовёшь гостей, неплохо бы поинтересоваться заранее, что ж ты там собираешься показывать?
А ещё есть такая пословица: «Взялся за гуж, не говори, что не дюж». А ещё: «Снявши голову, по волосам не плачут». А ещё…
Да ладно.
... А эту – нет. (Римантас Дихавичюс. Из фотоцикла «Цветы среди цветов». 1989) |
Это, надо полагать, совсем другое дело и духовности никак не навредит. Кстати, простите меня, дурака, я не знаю, кто же этот знаменитый Добби? Ладно, схожу в Музей-Храм-Культуры, просвещусь.
Вернёмся к нашим литовцам.
Надо отдать им должное: не дрогнул ни один мускул на лицах бывалых дипломатов. Только в одной из приветственных речей мягко так напомнили, что Дихавичюс был официально разрешён даже в советское время. Так, на всякий случай.
Зато удивились на следующий день в галерее на Герцена 6, когда туда принялись названивать и приходить псковичи, которые настойчиво утверждали, что в Приказных кто-то сказал, что гонимый литовский фотограф найдёт-таки прибежище в не столь сакрализованных стенах частной галереи.
А хозяева её – ни сном, ни духом.
Мистика какая-то, одно слово.
Ну и, наконец, последнее мероприятие – концерт джазового трио Joffe – Labutis – Shinkarenko в клубе TIR. Это, кстати, была единственная акция, о которой сообщали афиши – хоть было их и немного, и появились они, кажется буквально в день концерта, 9 декабря.
Играли те самые музыканты, что собрали полный аншлаг в том же самом клубе месяц назад, во время «Джазовой провинции». А в этот раз публики было мало: человек тридцать-сорок, не больше. Всё-таки, что ни говори, а реклама – двигатель не только торговли, но и культуры.
И если рекламы – точнее, просто информации о культурных мероприятиях – недостаточно, они буксуют и проходят «вхолостую», без должного и ожидаемого эффекта.
Как вышеописанное «Окно в Литву» – то ли полуоткрытое, то ли полузакрытое, то ли зашторенное, то ли зашоренное.
Но уж какое получилось.
Юрий СТРЕКАЛОВСКИЙ.