Она появилась в Пскове в 1995 году и сразу стала заметной. Ее словно ждали – элегантную московскую даму, много знающую о театре, моде и женской красоте. Валентина Логинова, художник-гример театров имени Маяковского и «Современника», более сорока лет проработавшая рядом с талантливыми, известными, любимыми публикой актерами театраи кино, 12 лет преподававшая в Щукинском театральном училище, Заслуженный работник культуры России.
Она родилась на Алтае, рядом с деревней Шукшина. Ее душа формировалась среди дивной красоты алтайской природы, потому и профессия, и жизнь были как бы предопределены – в искусстве, в творчестве, в полете. Отец Валентины Алексеевны строил дома по всему краю и за его пределами, семья кочевала вместе с ним. Затем они оказались в Новосибирске. Потом началась война, и в Новосибирск эвакуировались столичные театры. Сначала Московский и Ленинградский ТЮЗы, затем Александринка, Ленком. Голодные и холодные подростки не пропускали ни одного спектакля. Весь город сходил с ума от актрисы ТЮЗа Ирмы Эйдиновой. Не зная, как выразить свою любовь, девчонки скидывались, покупали булочку, привязывали к двери ее комнаты и убегали… Любовь была бескорыстной. Но Валентине этого было недостаточно. Она буквально поселилась в театре и все четыре года отработала в ТЮЗе ученицей гримера. Война закончилась, театры разъехались. Валентина Логинова собралась в столицу следом.
Ну, конечно, она хотела играть! Но без средней школы поступить на актерское отделение было невозможно. А у нее, по сути, уже была театральная профессия гримера – путь был один, в Московское театральное художественно-техническое училище. С третьего курса прямо с практики ее забирает в штат театр им. Маяковского, четвертый курс Валентина Логинова заканчивает уже заочно, с красным дипломом. Она гримирует Бабанову, Свердлина, играет на сцене в массовках. Она вкладывает в актеров всю свою нежную, страстную и неуемную душу, интуитивно находя единственно правильные решения образов Медеи, Гамлета, Офелии. Она выпускает актеров на сцену, как выпускают птицу из рук – для полета, для счастья. Она влюбляется в бесконечно талантливого актера, но не совсем удачливого, переживая вместе с ним взлеты и падения. У нее рождается дочь Марина, которая растет в гримерной и за кулисами, потому что не с кем оставить дома.
Десять лет в театре им. Маяковского обрываются неожиданно. Появился демократичный, ультрасовременный театр-студия «Современник» с Ефремовым, где все – одна семья. Это было то, о чем она мечтала в академическом и несколько чопорном охлопковском театре. Логинова ушла в «Современник» и никогда об этом не пожалела.
Когда все мы жили за плотным железным занавесом, Валентина Алексеевна объездила с театром весь мир. Его яркость и многообразие помогли ей сформировать свой художественный стиль, не совпадающий с канонами общепринятого классического. Отстаивая его, Валентина Логинова пишет книгу, которую скромно называет: «Заметки художника-гримера». По этой книжке будут учиться гримеры театра, кино и телевидения.
В 1991 ее семья – дочь, зять и внук Степан - переезжает в Псков. Оставшись одна в Москве, в доме с видом на Садовое Кольцо, Валентина Алексеевна затосковала. Предстояла поездка в Америку на Бродвей. Но она устала, а рядом не было родных. Подарив эту поездку своей ученице, Валентина Алексеевна срывается в Псков. И это уже отдельная история.
В небольшой квартирке на Рижском божественный вид с балкона – на собор Псковского Кремля. Тихонько позванивает на ветру колокольчик – для эффекта присутствия. На столе газеты, альбомы, фотографии – свидетельства творческого труда, влюбленностей, истинной любви и нешуточных страстей. В театре это основа жизни и творчества и совсем неважно, в какой должности работаешь. Теперь это дорогие сердцу воспоминания. Вот они с Валентином Гафтом на Эйфелевой башне... Вот на берегу моря в Тель-Авиве. Впрочем, не будем о грустном.
- Как вам удалось так быстро сориентироваться в Пскове? Буквально с первых дней вы стали нарасхват. Я о вас впервые услышала в «Новостях Пскова» от Юрия, вашего зятя. «Моя теща, Валентина Алексеевна, может быть вам полезной, сказал он, зайдя в редакцию, - правда, сейчас она носится с видеокамерой, что-то снимает». Так у вас появилась своя рубрика в газете, где вы учили псковитянок правильно делать макияж, красиво стричься и одеваться. Но этого вам было мало…
- Да, я еще преподавала в колледже культуры, сделала три выпуска курсов визажистов. Еще я работаю в театре «Бенифис» в педагогическом комплексе и в Маленьком театре. И это отдельная история, связанная с моим внуком Степаном. Когда пришла пора определять внука в школу, мы выбрали педагогический комплекс, отделение гимназии. Но, по велению судьбы, сначала мы попали на музыкально-драматическое собеседование. Руководитель школы искусств комплекса Валентин Кан обнаружил у Степана массу актерских талантов. И буквально уломал нас передумать и определить Степана в школу искусств. Я пришла за ним следом – преподавать. Он уже сыграл в школьном театре Маленького Принца, крошку Ру в «Винне-Пухе»...
- Вы и с дочерью Мариной пытались перечить судьбе, похоже, тоже не вышло?
- Я не хотела, чтобы она шла на сцену, работала в театре. Именно потому, что она там выросла и слишком много видела и знала, что очень мешало бы ей в жизни. Марина закончила педагогический институт в Москве, английское отделение, работала переводчицей, казалось, все обошлось и без театра, но… Сейчас она учится в колледже культуры на режиссерском отделении и работает в школьном театре. Судьбу не перехитришь.
- Почему вы отказались от приглашения в академический театр имени Пушкина?
- Не хочу работать в классическом театре. Я тороплюсь успеть узнать и сделать что-то новое. А работа с детьми дает такую возможность. К тому же театр «Бенифис» режиссера Елены Шишло очень профессиональный театр. У него серьезный репертуар и серьезные победы на конкурсных показах в России и за рубежом. Детский театр позволяет мне много экспериментировать с цветом, работать более смело с красками в стиле авангарда. Из взрослых театров такое мне удавалось делать лишь в театре Виктюка. Кстати сказать, за основу я всегда беру живопись соответствующего века и направления. Так что мои основные учителя в профессии именно художники.
- Валентина Алексеевна, вы сейчас много печатаетесь в театральных газетах и журналах, в женских и общественно-политических изданиях. Недавно интервью с вами вышло в «Общей газете»…
- Тороплюсь. Хочу рассказать то, чего другие не знают и не могут знать о дорогих моему сердцу людях театра – актерах, режиссерах, художниках, сценографах. Я ведь в силу своей профессии была их партнером. И я очень любила тех, с кем рядом работала, они это знали, поэтому были со мною искренни и откровенны. Да и сама я отличаюсь наблюдательностью. Нет, не подумайте, что я собираюсь поведать миру пикантные подробности из жизни звезд мировой величины. У меня и без этого есть что рассказать. Предложила свои эссе о Марине Нееловой, Олеге Табакове, Валентине Гафте журналу «Театр».
- Отдельная повесть в вашей биографии, как я понимаю, карнавалы: сначала зимний псковский, потом царскосельский летний.
- По восточному календарю я Золотой Дракон, а это карнавальный знак. Работать же на карнавалах, особенно царскосельском мне пришлось в экстремальных условиях. Владимир Путин, Иван Грозный, Петр I, Пушкин… Далее, представьте себе: я - императрица Екатерина II, костюм и грим – все сама, в последний момент, а тут, за несколько минут до выхода, являются юноши - Ленин с Брежневым с пустыми руками. Приходится гримировать из подручных средств: Брежневу – брови, Ленину усы с бородкой из остатков пушкинских бакенбардов. И вот мы уже на публике – ужас и наслаждение! И полный восторг!
Карнавал - великая вещь. «Народ веселящийся зла не мыслит». Хорошо, что он прижился в нашем городе. И я рада, что принимала в нем самое активное участие.
- Вам не хочется иногда отдохнуть?
- Да я и так отдыхаю: то пишу, то учу. То мучительно ищу образ, то рисую гримом – увлекательный отдых.
- Может быть. вы откроете свою рубрику в нашей газете?
- Почему бы и нет, если приглашаете.
- В таком случае, до встречи.
Елизавета МАРТЫНОВА.
На фото: Валентина Алексеевна с внуком Степаном.